Chủ nghĩa hiện thực huyền diệu gặp gỡ những câu chuyện sử thi tiền-hậu tận thế trong Vương quốc động vật (hiện đang phát trực tuyến trên Hulu), một bộ phim pha trộn thể loại kỳ lạ của Pháp về Vấn đề động vật lớn. Đó là lời của tôi, không phải lời của bộ phim – đạo diễn kiêm đồng biên kịch Thomas Cailley để lại những câu hỏi như thế nào và tại sao mơ hồ và tập trung vào nỗ lực (có lẽ là vô ích) của nhân loại để tiếp tục công việc kinh doanh như thường lệ trước một đại dịch nơi con người đang biến thành người chim, thằn lằn, lợn biển và các sinh vật lai kỳ lạ khác. Bộ phim là sự pha trộn kỳ lạ giữa tông màu và phong cách, và nó có vẻ hơi giống một bộ phim nghệ thuật X Men. Đây là tài liệu khó, đầy tham vọng và tôi không chắc nó hoàn toàn “có hiệu quả”, nhưng điều đó có nghĩa là nó không đáng xem không? Chúng ta hãy cùng tìm hiểu.
VƯƠNG QUỐC ĐỘNG VẬT: TRỰC TUYẾN HAY BỎ QUA?
Ý chính: Francois (Romain Duris) và cậu con trai tuổi teen Emile (Paul Kircher) ngồi trong một vụ tắc đường không phải do tai nạn hay thi công đường mà là do một người chim. Nghiêm túc mà nói: Anh chàng này có móng vuốt thay vì ngón chân và cánh ở nơi từng là cánh tay và băng đầu khiến anh ta trông như vừa trải qua phẫu thuật cắt mỏ. Chúng ta có thể nhìn rõ anh chàng này, và thật khó để biết liệu anh ta đang bị tra tấn bởi hoàn cảnh khó khăn hay đang trong quá trình đau đớn để được giải thoát khỏi địa ngục của nhân loại. Dù sao thì, giao thông cuối cùng cũng di chuyển để Francois và Emile có thể đến thăm vợ/mẹ Lana của họ trong một cơ sở nơi những người/quái vật không trốn thoát đang được chăm sóc, hoặc nghiên cứu, hoặc điều trị y tế, hoặc có lẽ, bị giam cầm đến mức họ có thể sớm cảm thấy cần phải nổi loạn và thoát khỏi địa ngục? Một lần nữa, khó để nói, nhưng chúng ta có thể nhìn kỹ vào đôi mắt giống vượn của Lana, được bao quanh bởi lông, và cảm nhận được một cuộc đấu tranh danh tính khá dữ dội đang diễn ra ở đâu đó trong đó. Chúng ta cũng có thể nhìn rõ khuôn mặt của Emile, vết sẹo trên thái dương của anh ta, khi anh ta đứng cạnh một bức tường bị phá hỏng bởi những vết móng vuốt sâu, và hiểu được cốt truyện: Anh ta đã trải qua một số chuyện tồi tệ.
Nhưng Emile và Francois có vẻ như đang làm khá ổn. Họ tiếp tục, chuyển đến một túp lều cắm trại tạm thời ở một vùng nông thôn sau khi Lana được đưa đến một cơ sở mới dành cho các sinh vật, hoặc, nếu bạn đang tham gia vào xu hướng dán nhãn chế giễu những thứ mà chúng không thích hoặc không hiểu của xã hội loài người, thì đó là “sinh vật”. Emile theo học tại một ngôi trường mới, nơi một kẻ đáng sợ giống Draco Malfoy coi những người dân tộc động vật là quái dị, và những đứa trẻ khác tự hỏi liệu loài người có nên cố gắng chung sống với sinh vật đó không. Emile kết bạn với Nina (Billie Blain), người mà chúng ta biết là người ăn chay, cho thấy cô ấy rất tôn trọng động vật, đó là một điều tốt, vì mối quan tâm lãng mạn của cô ấy bắt đầu hành động hơi buồn cười trong lớp thể dục – bạn biết đấy, có thể một mình kéo bốn đứa trẻ xuống đất trong một cuộc kéo co.
Mẹ nào con nấy, thế à? KHÔNG CÓ SPOILER đâu bạn, nhưng tôi phải nói là tóc của Emile mọc nhiều hơn một chút so với giới hạn thông thường của tuổi dậy thì, và cậu bé cũng đang gặp một số vấn đề rắc rối với răng và móng tay. Có buồn cười không? Tôi không biết rõ, nhưng tôi nghĩ là có. Trong khi đó, chúng ta được chứng kiến một số cảnh gắn kết giữa cha và con trai sau khi một chiếc xe tải chở hàng bị tai nạn và những con vật bên trong trốn thoát vào rừng, bao gồm cả Lana. Francois rất kỳ lạ về điều này, quyết định rằng treo quần áo có mùi của anh và Emile, hoặc lái xe qua khu rừng vào ban đêm hét lên tên Lana và bật bài hát yêu thích của cô ấy, sẽ dụ được cô ấy quay lại. Tôi không biết anh ấy mong đợi điều gì nếu quay lại, nhưng điều đó khiến bạn nghĩ về những điều rắc rối như mối quan hệ giữa con người và vật nuôi của họ và/hoặc, ulp, hành vi giao cấu với động vật. Francois kết bạn với một cảnh sát địa phương, Julia (Adele Exarchopoulos), người hoặc là thông cảm với mục đích của anh ta hoặc muốn hôn mặt anh ta, tôi không chắc là cái nào, nhưng có một điều tôi chắc chắn là Exarchopoulos xứng đáng có một vai diễn được viết tốt hơn. Và mọi chuyện lên đến đỉnh điểm khi những chiếc xe tải quân sự lăn bánh vào để làm bất cứ điều gì họ sẽ làm với những sinh vật trốn thoát – chắc chắn những con vật sẽ không được chào đón bằng những cái ôm và đồ ăn nhẹ – và Emile cố gắng giữ bí mật về sự biến đổi của mình. Ở đây, tôi quay Fisher Price See ‘n’ Say với con cáo, con cáo nói, CHAOS REIGNS.
Nó sẽ nhắc bạn nhớ đến những bộ phim nào?: CHỦ NGHĨA HIỆN THỰC KỲ DIỆU cũng ngự trị ở đây, vì vậy hãy suy nghĩ Loài thú hoang dã miền Nam lai tạo với một Hành tinh của loài khỉ được đặt giữa Sự trỗi dậy của Và Bình Minh củavới một cái gật đầu không thể tránh khỏi Người chimmột số trò kinh dị khéo léo của Shyamalanesque, kỳ lạ Người Sói Mỹ ở London– lấy cảm hứng từ hài kịch và những cảnh ghê tởm xin hãy cắt khỏi vết thương rỉ dịch trước khi anh ta LỌC nó làm cơ thể trở nên tệ hơn theo kiểu David Cronenberg.
Hiệu suất đáng xem: Một số diễn viên phụ phải thực hiện toàn bộ động tác slither hoặc squawkaroo khi họ mất đi tính người, điều này hơi, bạn biết đấy, ngốc nghếch. Kircher của Sói tuổi teenchủ nghĩa thì ít hơn; anh ta kéo dây cương một chút, tìm thấy sự hài hước tinh tế trong ranh giới giữa con người và loài vật khi anh ta trải qua quá trình biến đổi.
Đối thoại đáng nhớ: Emile bị mắc kẹt vào các chi tiết khi có lẽ anh ấy nên hoảng sợ về bức tranh lớn hơn: “Điều tệ nhất là bộ lông. Lông sói rất cứng. Nó ngứa”.
Giới tính và làn da: Không, anh ấy nói, thở dài thất vọng, vì bộ phim không thực sự khiến chúng ta cảm thấy khó chịu. đến đây.
Quan điểm của chúng tôi: Vương quốc động vật nuôi dưỡng một tông màu trầm, tồn tại đâu đó giữa kinh dị, hài kịch, khoa học viễn tưởng và ly kỳ, với sự mơ hồ đôi khi hấp dẫn, đôi khi gây bực bội. Cailley tìm thấy một chút sức hút chủ đề trong mối quan hệ cha-con của Francois và Emile khi họ cố gắng đối phó với cuộc sống mà mẹ/vợ của họ chưa chết nhưng không còn là chính mình nữa, và đó là thành phần mạnh nhất của bộ phim – họ tùy tiện và liều lĩnh trong phương pháp tìm kiếm Lana, nhưng họ cũng đầy hy vọng, như thể hoàn toàn nhận ra tình huống này siêu thực và lố bịch như thế nào, và vui vẻ trước sự thay đổi đáng kể về mặt cá nhân và xã hội. Một phần của bộ phim xoay quanh việc Francois phát hiện ra tình trạng của Emile và cách anh ấy sẽ phản ứng với nó; một phần phụ thuộc vào quá trình tự khám phá và tâm lý ngọ nguậy của Emile – điều gì anh có thể và không thể kiểm soát về hành vi của mình? – cũng như tình bạn mới chớm nở của anh với người chim, người tự gọi mình là Fix và được Tom Mercier thủ vai với sự thích thú kỳ lạ.
Người ta cảm nhận được nỗ lực của Cailley nhằm thách thức những kỳ vọng về tông điệu, cảm nhận và cốt truyện, và một số điểm chung có thể thấy rõ – bạn sẽ ngưỡng mộ tầm nhìn và khát vọng của anh ấy đồng thời nhận thấy những tính toán của anh ấy. Và có rất nhiều điểm nhấn đáng chú ý của đạo diễn ở đây: Quay phim chu đáo, chuyển động máy quay thông minh, bầu không khí bất an và MO hình ảnh hiện thực kỳ ảo kỳ ảo cân bằng cẩn thận các hiệu ứng thực tế với CGI. Điểm mà bộ phim không tuân thủ là không tìm được ẩn dụ trung tâm, dao động giữa các ẩn dụ về tuổi mới lớn và những suy luận chưa chín chắn về định kiến chủng tộc, bản chất con người và chính trị của sự thay đổi cực đoan. Tôi chưa bao giờ cảm thấy hoàn toàn đắm chìm trong thực tế kỳ lạ không hoàn toàn là thế giới của chúng ta mà Cailley tạo ra, nhưng tôi vẫn bị cuốn hút bởi những gì xảy ra bên trong nó.
Lời kêu gọi của chúng tôi: TRUYỀN PHÁT NÓ. Chủ nghĩa hiện thực huyền diệu có thể sâu sắc hoặc cực kỳ ngớ ngẩn, và Vương quốc động vậtdù tốt hay xấu, đều chia rẽ sự khác biệt. Nó không kết hợp lại với nhau thành một khái niệm hoàn chỉnh – nó giống như một chương trình thí điểm mở rộng cho một loạt phim truyền hình nhiều phần – nhưng nó khơi dậy đủ sự tò mò để đảm bảo một khuyến nghị.
John Serba là một nhà văn và nhà phê bình phim tự do có trụ sở tại Grand Rapids, Michigan.
