Tuần này trên Nhà hát tiểu sử âm nhạc áp đảo là Bob Marley: Một tình yêu (hiện đang phát trực tuyến trên các dịch vụ VOD như Amazon Prime Video), một bộ phim truyền hình BOATS (Dựa trên một câu chuyện có thật) nhạt nhẽo lấy một huyền thoại trong số các huyền thoại và biến anh ta thành nội dung của những bộ phim chung chung đáng thất vọng. Dưới sự giám sát của gia đình và tài sản của Marley, đạo diễn Reinaldo Marcus Green (Vua Richard) máy xúc xích kể lại một câu chuyện kể về những năm đầy biến động sau này trong cuộc đời của một nhạc sĩ nhạc reggae, với Kingsley Ben-Adir tài năng trong vai chính. Và kết quả thật tuyệt vời, theo nghĩa đen tối nhất của từ này. Nhưng đủ tốt để đảm bảo một khuyến nghị? Tôi không chắc lắm về điều đó.
BOB MARLEY: MỘT TÌNH YÊU: STREAM NÓ HOẶC BỎ QUA NÓ?
Ý chính: Đó là năm 1976. Jamaica đang trong tình trạng hỗn loạn chính trị. Tình trạng bất ổn bạo lực. Đàn ông có súng. Nội chiến có thể xảy ra tiếp theo. Bob Marley (Ben-Adir) chơi bóng đá ở một khu đất bụi bặm với bạn bè, các con anh theo dõi, nhưng trận đấu bị gián đoạn do tiếng súng. Mọi người phân tán. Lái xe về nhà, con trai của Bob hỏi tại sao những người đàn ông đó lại bắn nhau. Câu trả lời của Bob? “Đừng lo lắng,” anh ấy hát, “về một điều.” Bob đang lên kế hoạch cho một buổi hòa nhạc hòa bình ở Kingston, và trong khi anh ấy hy vọng nó sẽ thống nhất thì những người theo chủ nghĩa thực dụng lại lo lắng về điều đó” ™ sẽ “làm mất ổn định đất nước.” Anh ta tập hợp các Wailers – bao gồm cả vợ anh ta là Rita (Lashana Lynch), một ca sĩ dự bị – và họ làm việc thông qua “I Shot the Sheriff” trong phòng khách của anh ấy. Khi âm nhạc vang lên, có vẻ như mọi điều nhỏ nhặt nhất sẽ ổn thôi.
Và sau đó. Hai ngày trước buổi hòa nhạc, hai người đàn ông đột nhập vào nhà của Marley. Họ bắn vào đầu Rita. Bob bị một viên đạn sượt qua. Bạn của anh ấy và người quản lý Don Taylor (Anthony Welsh) hứng chịu đạn. Bằng cách nào đó, mọi người đều sống sót. Họ có nên hủy buổi hòa nhạc không? Dĩ nhiên là không. Điều đó có nghĩa là bạo lực lấn át hòa bình. Bị băng bó và vẫn còn chảy máu, Bob bước lên sân khấu và bị linh hồn cuốn đi, hòa mình vào nhịp điệu. Rastafari. Nhưng Bob sẽ không ở lại Jamaica – ba tháng sau, anh ấy ở London trong khi Rita và các con ở với mẹ anh ấy ở Hoa Kỳ. Anh ấy nhấn mạnh rằng nếu họ ở gần anh ấy, họ sẽ gặp nguy hiểm. Tuy nhiên, London không phải là nơi tôn nghiêm. Anh ấy và những người bạn trong ban nhạc của mình đi xem The Clash, và sau đó, họ bị bắt mà không có lý do gì. Vì là người da đen. Vì là người Rastafari.
London là nơi Bob sẽ thu âm album tiếp theo của mình. Mọi chuyện sẽ khác, anh ấy nói với người quản lý của mình, Chris Blackwell (James Norton). “Âm nhạc sẽ chảy như sông,” Bob nói. Đây sẽ là kiệt tác của anh ấy với ảnh bìa tối giản tuyệt đẹp, Cuộc di cư. Sẽ có một cảnh anh ấy trông trầm ngâm khi cầm cây đàn guitar và viết một bài hát mang tính biểu tượng. Sẽ có một đoạn phim về một buổi thu âm phong phú, tiếp theo là đoạn phim thứ hai về những ngày lưu diễn tưng bừng ở châu Âu và những bức ảnh phóng to trên bảng xếp hạng album làm nổi bật Cuộc di cưthành công của. Bob hy vọng được đi du lịch Châu Phi, bất chấp những thách thức về hậu cần. Hậu cần không phải là mối quan tâm của Bob. Anh ấy cùng với Wailers không chú ý đến hợp âm này hay cách sắp xếp kia. Anh ấy tìm thấy, nuôi dưỡng và dẫn dắt chuyến đi theo sự rung cảm. Anh ấy là một chàng trai có tầm nhìn lớn. “Tôi tham gia là có nguyên nhân,” Bob nói. Nhưng anh ấy bị giằng xé – giữa việc có mặt ở quê hương đầy biến động của mình và việc được an toàn để đi theo tiếng gọi tinh thần và nghệ thuật của mình. Xung đột nội tâm đó dường như là mấu chốt kịch tính của Một tình yêunhưng liệu nó có khám phá thành công điều đó không?
Nó sẽ gợi nhớ cho bạn những bộ phim nào?: Tôi không biết liệu bộ phim tiểu sử về giới âm nhạc có đạt đến đỉnh điểm hay không, nhưng nó chắc chắn đã bị trì trệ với một loạt phim hiếm khi vượt qua được sự mong đợi. Vì thế: Một tình yêu gần như không đáng nhớ bằng Người tên lửagay gắt như Elvis hoặc luộm thuộm và không có răng như Giai điệu Bohemian. Đó là phần cắt phía trên Tôi muốn nhảy với một ai đóvà đập phải vào giữa đường như Sự tôn trọng.
Hiệu suất đáng xem: Ben-Adir đảm nhận vai diễn mang tính biểu tượng thứ hai của mình, sau vai Malcolm X trong Một đêm ở Miami. Cách giải thích của ông về Marley chắc chắn là rất đam mê và không chỉ đơn thuần là sự mạo danh. Bộ phim mờ nhạt này không xứng đáng với anh ấy.
Cuộc đối thoại đáng nhớ: Tôi cần phụ đề để đọc câu hỏi mà người cố vấn tinh thần có giọng đặc sệt của Bob hỏi anh ấy: “Vậy bạn có muốn thử cơ hội mà Jah dành cho bạn không?”
Giới tính và làn da: Không có.
Thực hiện của chúng tôi: Một tình yêu tập trung vào cuộc đời của Marley trong khoảng thời gian từ năm 1975 đến năm 1978, tránh cái bẫy tiểu sử khi cố gắng che đậy những thăng trầm của một nghệ sĩ có ảnh hưởng trong nhiều thập kỷ. Điều đó và dàn diễn viên Ben-Adir là tài sản quý giá nhất của một bộ phim phẳng lặng và nghiêm túc, có vẻ hay và được hưởng lợi từ việc sử dụng nhiều âm nhạc vượt thời gian của Marley, nhưng lại phải vật lộn rất nhiều để tạo ra bất kỳ bộ phim có ý nghĩa nào. Nó được cắt ghép bằng những đoạn hồi tưởng và những chuỗi giấc mơ nặng nề mang tính biểu tượng. Nó kể về cuộc cãi vã giữa Bob và Rita vì sự không chung thủy. Nhịp điệu tường thuật có cảm giác giống như các dấu đầu dòng của Wikipedia. Khẩu hiệu chuyển sang đối thoại. Việc dựng phim được chấp nhận hơn là tránh né. Nó nông cạn trong việc phân tích tâm lý nhân vật chính và mỏng manh trong việc miêu tả tâm linh và chính trị thúc đẩy anh ta. Các buổi biểu diễn hòa nhạc mang lại một hoặc hai tia sáng, nhưng không hoàn toàn nắm bắt được niềm đam mê và sức hút của Marley; tất nhiên, bộ phim kết thúc bằng một buổi hòa nhạc chào mừng lễ trở về quê hương của người Jamaica, nhưng hầu như không bận tâm đến việc nhấn mạnh tầm quan trọng của nó đối với Marley, đối với người nghe và đối với đất nước.
Có lẽ không cần phải nói rằng Marley xứng đáng có một bộ phim tiểu sử hay hơn, nhưng dù sao thì tôi cũng sẽ nói điều đó: Marley xứng đáng có một bộ phim tiểu sử hay hơn. Đó là một bộ phim truyền hình ngoan ngoãn, bóng bẩy hơn là nội dung và không tạo ra bất kỳ cảm giác căng thẳng nào, phần chính của nó bị phẳng một cách kỳ lạ bất chấp sức sống, màu sắc và sự lập dị đặc trưng của Marley. Tình trạng của tiểu sử âm nhạc ngày càng tồi tệ và điều này khiến tôi tự hỏi liệu nó có làm được điều gì mà một bộ phim tài liệu cơ bản không thể làm được hay không; ít nhất một tài liệu sẽ kết hợp các đoạn phim lưu trữ điện tử về việc Marley tìm thấy và giữ nàng thơ trên sân khấu. Tại thời điểm nào một bộ phim không còn là “điện ảnh” và chỉ trở thành một đống sáo rỗng? Tôi e rằng chúng tôi vừa phát hiện ra.
Lời kêu gọi của chúng tôi: Cuộc đời của Bob Marley không nên giống như một hình nền với một bản thu âm tuyệt vời đang phát trên nền. BỎ QUA NÓ.
John Serba là nhà văn và nhà phê bình phim tự do có trụ sở tại Grand Rapids, Michigan.
